पंडित रविशंकर: मैहर घराना, विदेश में सितार और भारत रत्न
पंडित रविशंकर को समझिए: मैहर की तालीम, ऑल इंडिया रेडियो, मेनुहिन और हैरिसन, फिल्म संगीत, 1962 से 1999 तक के सम्मान और उनकी विरासत पर बहस।
पंडित रविशंकर (1920 से 2012) बनारस के हिंदुस्तानी सितार वादक और संगीतकार थे, जिन्होंने उस्ताद अलाउद्दीन खान से मैहर घराने में तालीम पाई। भारतीय शास्त्रीय संगीत को यूरोप और अमेरिका में जाना-पहचाना बनाने के लिए किसी भी दूसरे संगीतकार से ज्यादा काम उन्होंने किया। उन्होंने सत्यजीत रे की अपू त्रयी का संगीत दिया, 1969 में वुडस्टॉक में बजाया और 1999 में भारत रत्न पाया। वे इसलिए अहम हैं कि उनका करियर इस बात का सबसे साफ उदाहरण है कि भारतीय शास्त्रीय संगीत कुछ और बने बिना विश्व संगीत कैसे बन गया।
आम तस्वीर यह है कि वे एक सितार वादक थे जो इसलिए मशहूर हुए कि बीटल्स के जॉर्ज हैरिसन ने उनसे सीखा। रिकॉर्ड इसका उल्टा कहता है। 1960 के दशक के बीच में जब हैरिसन उनके पास पहुंचे, तब तक वे मैहर में सात साल की तालीम पूरी कर चुके थे, करीब आठ साल ऑल इंडिया रेडियो का संगीत संभाल चुके थे और येहुदी मेनुहिन के साथ रिकॉर्डिंग कर चुके थे। यह नोट इसी क्रम को पकड़ता है, और फिर बताता है कि 1960 के दशक से आलोचक किन बातों पर बहस करते आए हैं।
पंडित रविशंकर कौन थे?
रविशंकर का जन्म का नाम रवींद्र शंकर चौधरी था। वे एक बंगाली परिवार में पैदा हुए और कुछ हद तक यूरोप में अपने बड़े भाई की नृत्य मंडली के साथ बड़े हुए। पंडित की उपाधि किसी शास्त्रीय परंपरा में महारत का निशान है। नीचे की तालिका में मुख्य तथ्य दिए गए हैं।
| तथ्य | विवरण |
|---|---|
| जन्म | 7 अप्रैल 1920, बनारस (अब वाराणसी) |
| मृत्यु | 11 दिसंबर 2012, सैन डिएगो, कैलिफोर्निया |
| वाद्य | सितार, हिंदुस्तानी संगीत का लंबी गर्दन वाला, उंगली से छेड़ा जाने वाला तार वाद्य |
| गुरु और घराना | उस्ताद अलाउद्दीन खान, मैहर घराना, 1938 से |
| सार्वजनिक पद | ऑल इंडिया रेडियो के संगीत निदेशक, 1948 से 1956 (ब्रिटानिका); राज्यसभा के मनोनीत सदस्य, 1986 से 1992 |
| फिल्म संगीत | नीचा नगर (1946), अपू त्रयी (1955 से 1959), गांधी (1982) |
| रचनाएं | ब्रिटानिका की गिनती में 31 राग; सितार कॉन्सर्टो; सारे जहां से अच्छा की सबसे ज्यादा गाई जाने वाली धुन |
| मुख्य सम्मान | संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार 1962; पद्म भूषण 1967; पद्म विभूषण 1981; मैग्सेसे 1992; भारत रत्न 1999 |
रविशंकर सितार के उस्ताद कैसे बने?
शास्त्रीय संगीत के पैमाने से वे देर से, 18 साल की उम्र में, सितार वादक बने, क्योंकि उनका बचपन एक नर्तक के रूप में बीता था। वहां तक वे सात साल की सख्त शागिर्दी के रास्ते पहुंचे। नीचे के चरण बताते हैं कि उनकी बाद की शोहरत सिर्फ आकर्षण पर क्यों नहीं टिकी थी।
पेरिस और नृत्य मंडली
करीब 10 साल की उम्र में वे अपने बड़े भाई उदय शंकर के साथ बनारस छोड़कर पेरिस चले गए। उदय शंकर तब वह मंडली बना रहे थे जिसे मैग्सेसे प्रशस्ति-पत्र यूरोप की पहली भारतीय नृत्य कंपनी कहता है। वे इस मंडली के साथ यूरोप और अमेरिका घूमे, अकेले नृत्य वाली भूमिकाएं कीं और कई वाद्य बजाना सीखा। वे यूरोप के बेहतरीन युवा संगीतकारों से भी मिले, जिसकी वजह से बाद में पश्चिम में उनके साथ काम करना असाधारण रूप से आसान रहा।
मैहर में सात साल
1938 में उन्होंने वह जिंदगी छोड़ दी। वे मध्य भारत की एक छोटी रियासत मैहर गए, ताकि उस्ताद अलाउद्दीन खान से सीख सकें, जो वहां के दरबारी संगीतकार थे और जिन्होंने मैहर घराने की नींव रखी। घराना, जिसका शाब्दिक अर्थ है ‘घर’, हिंदुस्तानी संगीत का एक स्कूल है, जिसकी अपनी शैली, अपना भंडार और गुरुओं की अपनी परंपरा होती है।
तालीम गुरु-शिष्य परंपरा से हुई, जिसमें शिष्य गुरु के साथ रहता है और किसी पाठ्यक्रम से नहीं, बल्कि रोज के रियाज और नकल से सीखता है। मैग्सेसे प्रशस्ति-पत्र कहता है कि उन्होंने सिर मुंडवाया, शागिर्दी के नियम माने और अपने गुरु के सबसे प्रिय शिष्य बन गए, और वहां साढ़े सात साल रहे। मैहर में उनके साथी शिष्यों में गुरु के बेटे, सरोद वादक अली अकबर खान, भी थे।
बंबई, इप्टा और ऑल इंडिया रेडियो
उन्होंने 1940 के दशक के बीच में अपनी तालीम पूरी की और बंबई चले गए। वहां उन्होंने वामपंथी रंगमंच आंदोलन भारतीय जन नाट्य संघ (इप्टा) के लिए संगीत रचा, और मुहम्मद इकबाल के ‘सारे जहां से अच्छा’ की धुन नए सिरे से बनाई। ब्रिटानिका बताता है कि उनका संस्करण ही सबसे ज्यादा गाया जाता है, और भारतीय सेना इसे मार्चिंग गीत के रूप में इस्तेमाल करती है।
ब्रिटानिका की तारीखों के अनुसार 1948 से 1956 तक वे ऑल इंडिया रेडियो के संगीत निदेशक रहे। वहां उन्होंने इंडियन नेशनल ऑर्केस्ट्रा बनाया, जो भारतीय वाद्यों का एक समूह था और रची हुई व सजाई हुई धुनें बजाता था। मैग्सेसे प्रशस्ति-पत्र उन्हें रेडियो के लिए लोक और शास्त्रीय शैलियों में सैकड़ों गीतों का श्रेय देता है। इस नौकरी ने उन्हें समूहों के लिए लिखना सिखाया, और यही हुनर उनके फिल्म संगीत में काम आया।
वे सितार को दुनिया तक कैसे ले गए?
वे सितार को तीन कदमों में विदेश ले गए: 1956 से धीरज वाले दौरे, वायलिन वादक येहुदी मेनुहिन के साथ लंबी साझेदारी, और फिर 1960 के दशक के आखिर में जॉर्ज हैरिसन के जरिए खुला पॉप संगीत का श्रोता वर्ग। यह क्रम मायने रखता है, क्योंकि शास्त्रीय साख पहले आई।
दौरे, मेनुहिन और वेस्ट मीट्स ईस्ट रिकॉर्ड
1956 में उन्होंने ऑल इंडिया रेडियो छोड़ दिया और यूरोप और अमेरिका के दौरे शुरू किए, अक्सर छोटे-छोटे श्रोता समूहों के सामने, और बजाने से पहले राग समझाते हुए। राग एक सुर-ढांचा है, यानी स्वरों का एक समूह जिसका तय आरोह, अवरोह और खास मुहावरे होते हैं, जो किसी भाव से और अक्सर दिन के किसी समय से जुड़ा होता है। मंच पर इसे समझाने की उनकी आदत ने कॉन्सर्ट को पाठ में बदल दिया, और उनके पश्चिमी श्रोता ढांचे को सुनना सीख गए।
येहुदी मेनुहिन के साथ उनके कॉन्सर्ट और रिकॉर्डिंग 1960 के दशक में शुरू हुए। उनके एल्बम वेस्ट मीट्स ईस्ट ने ग्रैमी जीता, जो उनके जीवनकाल में मिले तीन ग्रैमी में से पहला था।
हैरिसन, मॉन्टेरी और वुडस्टॉक
जॉर्ज हैरिसन 1965 के बीटल्स गीत ‘नॉर्वेजियन वुड’ में सितार बजा चुके थे, और ठीक से सीखने के लिए उनके पास पहुंचे। इसके बाद बनी दोस्ती ने पंडित रविशंकर को तीन मशहूर आयोजनों में पॉप श्रोताओं के सामने खड़ा कर दिया:
- 1967 में मॉन्टेरी पॉप फेस्टिवल;
- 1969 में वुडस्टॉक फेस्टिवल;
- 1971 में कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश, जिसे उन्होंने और हैरिसन ने बांग्लादेश युद्ध के शरणार्थियों के लिए पैसा जुटाने के लिए आयोजित किया।
इनमें आखिरी वाला सॉफ्ट पावर पर किसी भी उत्तर में एक पंक्ति का हकदार है। न्यूयॉर्क के एक कॉन्सर्ट ने दिसंबर 1971 के युद्ध से महीनों पहले भारत की सीमा पर चल रहे एक मानवीय संकट की ओर अंतरराष्ट्रीय ध्यान खींचा।
फिल्म, कॉन्सर्टो और साझा काम
उनका फिल्मी काम भारतीय और विश्व सिनेमा दोनों में फैला है। उन्होंने नीचा नगर (1946) का संगीत दिया, जिसने कान में सबसे बड़ा पुरस्कार जीता; सत्यजीत रे की अपू त्रयी (1955 से 1959) का, जिसकी शुरुआत पथेर पांचाली से होती है; और रिचर्ड एटनबरो की गांधी (1982) का, जिसके लिए उन्हें सर्वश्रेष्ठ मौलिक संगीत के अकादमी पुरस्कार का नामांकन मिला। सितार और ऑर्केस्ट्रा के लिए उनके कॉन्सर्टो, खासकर राग माला (पहली प्रस्तुति 1981 में), ने राग को एक पश्चिमी विधा के भीतर रख दिया। जैज सैक्सोफोन वादक जॉन कोल्ट्रेन और संगीतकार फिलिप ग्लास, दोनों ने उनके काम से प्रेरणा ली, और ग्लास ने 1990 में उनके साथ पैसेजेस एल्बम रिकॉर्ड किया।
रविशंकर ने हिंदुस्तानी संगीत में क्या जोड़ा?
उन्होंने नए राग, नए रूप और नया श्रोता वर्ग जोड़ा, जबकि उनकी बुनियादी कॉन्सर्ट शैली मैहर की तालीम के भीतर ही रही। ब्रिटानिका उन्हें 31 रागों का श्रेय देता है, जिनमें बैरागी, रसिया और बंजारा शामिल हैं। कोई राग बनाने का मतलब है स्वरों और मुहावरों का एक नया मेल तय करना, जिसे दूसरे संगीतकार भी इस्तेमाल कर सकें। इसलिए किसी रचनाकार का राग उसकी रिकॉर्डिंग से ज्यादा जीता है।
उन्होंने संस्थाएं बनाने की कोशिश भी की। उन्होंने 1962 में बंबई में किन्नर स्कूल ऑफ म्यूजिक बनाया और 1967 में लॉस एंजिलिस में दूसरा। फिर संस्था के जरिए सिखाने से मोहभंग होने के बाद दोनों बंद कर दिए। यह नाकामी गुरु-शिष्य परंपरा के बारे में कुछ कहती है: यह एक इंसान से दूसरे इंसान तक अच्छी तरह पहुंचती है, लेकिन कक्षाओं के जरिए बुरी तरह।
जिन दो शास्त्रीय पद्धतियों में वे काम करते रहे, उनमें राग कैसे अलग हैं, यह देखने के लिए हिंदुस्तानी और कर्नाटक संगीत वाला नोट दोनों को साथ-साथ रखता है। किसी एक राग को विस्तार से समझने के लिए राग बिलावल वाला नोट दिखाता है कि एक जनक थाट कैसे काम करता है।
रविशंकर को कौन-कौन से सम्मान मिले?
उन्हें किसी संगीतकार को मिलने वाला हर बड़ा भारतीय सम्मान मिला, और इसके साथ अंतरराष्ट्रीय पुरस्कारों की एक लंबी कतार भी। क्रम से देखें तो भारतीय सम्मान दिखाते हैं कि सरकार ने चार दशकों में उन्हें किस तरह पहचाना:
- 1962: संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार; बाद में उन्हें अकादमी का फेलो भी बनाया गया।
- 1967: पद्म भूषण।
- 1981: पद्म विभूषण।
- 1986 से 1992: राज्यसभा के मनोनीत सदस्य, यानी वह सीट जिसे राष्ट्रपति कला, साहित्य, विज्ञान और समाज सेवा में नाम कमाने वाले लोगों से भरते हैं।
- 1992: पत्रकारिता, साहित्य और रचनात्मक संचार कलाओं के लिए रेमन मैग्सेसे पुरस्कार।
- 1999: भारत रत्न, 16 फरवरी 1999 की एक अधिसूचना से, जिसमें जयप्रकाश नारायण, अमर्त्य सेन और गोपीनाथ बोरदोलोई के नाम भी थे।
विदेश में उन्होंने वेस्ट मीट्स ईस्ट, द कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश और फुल सर्कल के लिए ग्रैमी जीते। फुल सर्कल अपनी बेटी अनुष्का शंकर के साथ कार्नेगी हॉल का एक कॉन्सर्ट था। फरवरी 2013 में, उनकी मृत्यु के दो महीने बाद, उन्होंने द लिविंग रूम सेशंस पार्ट 1 के लिए चौथा ग्रैमी जीता और रिकॉर्डिंग अकादमी का लाइफटाइम अचीवमेंट पुरस्कार भी पाया।
वे भारत रत्न पाने वाले दूसरे संगीतकार थे, 1998 में एम.एस. सुब्बुलक्ष्मी के बाद। पूरी सूची भारत रत्न पेज पर है, और पद्म पुरस्कार नोट उसके नीचे के दर्जों को समझाता है।
उनकी विरासत पर आलोचक किस बात पर बहस करते हैं?
1960 के दशक से दो बहसें उनके साथ चलती रही हैं: क्या उनके पश्चिमी काम ने परंपरा को पतला किया, और क्या उनकी शोहरत उन भारतीय समकालीनों की कीमत पर आई जो देश में ही रहे। दोनों बहसें निष्पक्ष ढंग से रखे जाने की हकदार हैं।
पतला करने वाला तर्क कहता है कि फ्यूजन प्रोजेक्ट, पॉप फेस्टिवल और पश्चिमी श्रोताओं के लिए छोटे कॉन्सर्ट ने रागों को सरल बना दिया। इसके जवाब का सबूत यह है कि उनके शास्त्रीय कार्यक्रम शास्त्रीय ही रहे, और उन्होंने तालियों के लिए रागों को बदलने के बजाय उन्हें समझाया। ब्रिटानिका ठीक इसी दोहरे हुनर को अलग से रेखांकित करता है, और पारंपरिक भारतीय संगीत और भारतीय असर वाले पश्चिमी संगीत, दोनों में उनके बराबर कुशल काम को खास तौर पर उल्लेखनीय कहता है। उन्होंने 30 साल के फासले पर दो आत्मकथाएं भी लिखीं, माई लाइफ, माई म्यूजिक (1969) और राग माला (1999), जो उनके अपने नजरिए का मुख्य सीधा स्रोत बनी हुई हैं।
दूसरा तर्क ध्यान बंटने का है। पश्चिमी श्रोता भारतीय संगीत को एक ही नाम से जानने लगे, जबकि उनके साथी मैहर शिष्य अली अकबर खान जैसे उस्ताद विदेश में कम जाने गए। लेकिन यह कहना भी ठीक है कि उन्होंने भारत के सबसे प्रतिष्ठित तालवादकों के साथ प्रस्तुतियां दीं और अपना मंच दूसरे भारतीय संगीतकारों के साथ बांटा। संतुलित नजरिया यह है कि उन्होंने एक दरवाजा खोला, जिससे बाद में दूसरे भी गुजरे।
आज के पंडित रविशंकर
उनकी जन्मशती 7 अप्रैल 2020 को पड़ी, और भारत, यूरोप और अमेरिका में तय कॉन्सर्ट महामारी की वजह से रुक गए, इसलिए उनके शिष्यों ने इसके बजाय एक वर्चुअल श्रद्धांजलि आयोजित की। सार्वजनिक जीवन में उनकी हैसियत तीन तथ्यों पर टिकी है जो पक्के बने हुए हैं: 1999 का भारत रत्न, ‘सारे जहां से अच्छा’ की उनकी धुन, और सांस्कृतिक दूत के रूप में संगीतकारों की वह भूमिका जो उन्होंने तय की।
सांस्कृतिक दूत वाली वह भूमिका अब नीति की भाषा है। अपने प्रवासी समुदाय और साझेदार देशों तक भारत की पहुंच संगीत और नृत्य पर टिकती है, और सांस्कृतिक कूटनीति पर एक हाल का नोट दिखाता है कि मंत्री इसके बारे में कैसे बात करते हैं। अमेरिका का बड़ा भारतीय समुदाय, जिस पर उत्तरी अमेरिका में प्रवासी भारतीय वाले नोट में चर्चा है, उसी श्रोता वर्ग का हिस्सा है जिसे उन्होंने सबसे पहले तैयार किया।
परीक्षा के लिए पंडित रविशंकर कैसे पढ़ें
वे सामान्य अध्ययन पेपर I में भारतीय संस्कृति और प्रदर्शन कलाओं के तहत आते हैं, और पेपर II में जहां भी सॉफ्ट पावर पूछा जाए, वहां सामने आते हैं। 2013 से 2026 तक के प्रीलिम्स प्रश्न बैंक के 1,403 सवालों में से 94 कला और संस्कृति के हैं; कलाकार-वाद्य या कलाकार-घराना की जोड़ी प्रीलिम्स का संभावित रूप है।
मुख्य परीक्षा इंसान को नहीं, विषय को परखती है। मुख्य परीक्षा 2015, GS पेपर II में पूछा गया “आतंकवादी गतिविधियों और आपसी अविश्वास ने भारत-पाकिस्तान संबंधों पर बादल छा दिए हैं। खेल और सांस्कृतिक आदान-प्रदान जैसी सॉफ्ट पावर का इस्तेमाल दोनों देशों के बीच सद्भाव पैदा करने में किस हद तक मदद कर सकता है? उपयुक्त उदाहरणों के साथ चर्चा कीजिए।” तारीख वाले उदाहरण के रूप में कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश के साथ, संगीतकारों के सांस्कृतिक दूत होने पर एक पैराग्राफ ठीक उसी तरह का सबूत है जिसे ऐसा सवाल इनाम देता है।
रिवीजन के लिए पक्के कर लेने वाले तथ्य:
- जन्म 7 अप्रैल 1920, बनारस; मृत्यु 11 दिसंबर 2012, सैन डिएगो।
- सितार; मैहर घराना; गुरु उस्ताद अलाउद्दीन खान, 1938 से।
- ब्रिटानिका की तारीखों के अनुसार 1948 से 1956 तक ऑल इंडिया रेडियो के संगीत निदेशक; इंडियन नेशनल ऑर्केस्ट्रा बनाया।
- फिल्म संगीत: नीचा नगर, अपू त्रयी और गांधी।
- मॉन्टेरी 1967, वुडस्टॉक 1969, कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश 1971।
- राज्यसभा के मनोनीत सदस्य, 1986 से 1992।
- मैग्सेसे 1992; भारत रत्न 1999।
चार भ्रम नंबर कटवाते हैं:
- रविशंकर और श्री श्री रविशंकर अलग-अलग लोग हैं; दूसरे आर्ट ऑफ लिविंग के संस्थापक हैं, संगीतकार नहीं।
- भारत रत्न पाने वाली पहली संगीतकार एम.एस. सुब्बुलक्ष्मी (1998) थीं; रविशंकर दूसरे (1999) थे।
- अलाउद्दीन खान और अलाउद्दीन खिलजी मिलते-जुलते नाम हैं; पहले ने मैहर घराने की नींव रखी, दूसरा दिल्ली का सुल्तान था।
- अली अकबर खान सरोद बजाते थे, सितार नहीं, हालांकि उन्होंने रविशंकर के साथ मैहर में तालीम ली।
भारत रत्न पाने वाले उनके साथियों से तुलना:
| संगीतकार | वाद्य या विधा | परंपरा | भारत रत्न |
|---|---|---|---|
| एम.एस. सुब्बुलक्ष्मी | गायन | कर्नाटक | 1998 |
| रविशंकर | सितार | हिंदुस्तानी, मैहर घराना | 1999 |
| बिस्मिल्लाह खान | शहनाई | हिंदुस्तानी | 2001 |
| लता मंगेशकर | पार्श्व गायन | फिल्म संगीत | 2001 |
वे संस्कृति और विदेश नीति वाले उत्तर को एक नाम, एक तारीख और एक जगह देते हैं। जो उम्मीदवार उन्हें सटीक ढंग से रख सके, यानी 1938 में मैहर, 1969 में वुडस्टॉक और 1999 में भारत रत्न, वह सॉफ्ट पावर के एक आम दावे को सबूत वाले तर्क में बदल सकता है।
सामान्य प्रश्न
पंडित रविशंकर कौन थे?
पंडित रविशंकर हिंदुस्तानी सितार वादक और संगीतकार थे, जिनका जीवनकाल 1920 से 2012 तक रहा। उन्होंने मैहर घराने के उस्ताद अलाउद्दीन खान से तालीम ली, ऑल इंडिया रेडियो का संगीत संभाला और भारतीय शास्त्रीय संगीत को यूरोप और अमेरिका में बड़े पैमाने पर पहचान दिलाई। उन्हें 1999 में भारत रत्न मिला।
रविशंकर किस घराने से थे?
वे मैहर घराने से थे, जिसकी नींव उस्ताद अलाउद्दीन खान ने मध्य भारत के मैहर में रखी। उन्होंने 1938 से लगभग सात साल वहां गुरु-शिष्य परंपरा के तहत अपने गुरु के परिवार के साथ रहकर तालीम ली।
रविशंकर को भारत रत्न कब मिला?
उन्हें 1999 में भारत रत्न मिला, 16 फरवरी 1999 की एक अधिसूचना से, जिसमें जयप्रकाश नारायण, अमर्त्य सेन और गोपीनाथ बोरदोलोई के नाम भी थे। 1998 में एम.एस. सुब्बुलक्ष्मी के बाद वे इसे पाने वाले दूसरे संगीतकार थे।
रविशंकर ने किन फिल्मों में संगीत दिया?
उन्होंने 1946 में नीचा नगर, 1955 से 1959 तक सत्यजीत रे की अपू त्रयी, जिसकी शुरुआत पथेर पांचाली से होती है, और 1982 में रिचर्ड एटनबरो की गांधी का संगीत दिया। गांधी के संगीत के लिए उन्हें अकादमी पुरस्कार का नामांकन मिला।
रविशंकर और जॉर्ज हैरिसन का क्या रिश्ता था?
बीटल्स के जॉर्ज हैरिसन 1960 के दशक के बीच में सितार सीखने उनके पास पहुंचे, और दोनों जिंदगी भर के दोस्त बन गए। दोनों ने मिलकर 1971 में शरणार्थियों के लिए पैसा जुटाने को कॉन्सर्ट फॉर बांग्लादेश आयोजित किया, और हैरिसन की दिलचस्पी ने रविशंकर को पॉप संगीत का बड़ा श्रोता वर्ग दिलाया।
क्या रविशंकर संसद सदस्य थे?
हां। वे 12 मई 1986 से 11 मई 1992 तक राज्यसभा के मनोनीत सदस्य रहे। राष्ट्रपति कला, साहित्य, विज्ञान और समाज सेवा जैसे क्षेत्रों में विशिष्टता के लिए 12 सदस्य मनोनीत करते हैं।
क्या सारे जहां से अच्छा की धुन रविशंकर ने बनाई?
उन्होंने 1940 के दशक के बीच में भारतीय जन नाट्य संघ के साथ काम करते हुए मुहम्मद इकबाल की इस कविता की धुन नए सिरे से बनाई। आज सबसे ज्यादा उनका संस्करण ही गाया जाता है, और यह मार्चिंग गीत के रूप में भी इस्तेमाल होता है।
अभ्यास प्रश्न
प्रीलिम्स MCQ
1. पंडित रविशंकर के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार कीजिए: 1. उन्होंने मैहर घराने के उस्ताद अलाउद्दीन खान से तालीम ली। 2. वे भारत रत्न पाने वाले पहले संगीतकार थे। ऊपर दिए गए कथनों में से कौन-सा/से सही है/हैं?
- (a) केवल 1
- (b) केवल 2
- (c) 1 और 2 दोनों
- (d) न तो 1 और न ही 2
उत्तर: (a) उन्होंने 1938 से मैहर में तालीम ली; भारत रत्न पाने वाली पहली संगीतकार एम.एस. सुब्बुलक्ष्मी थीं, 1998 में, उनसे एक साल पहले।
2. निम्नलिखित युग्मों पर विचार कीजिए: 1. रविशंकर: सितार 2. अली अकबर खान: सरोद 3. बिस्मिल्लाह खान: शहनाई। ऊपर दिए गए युग्मों में से कौन-से सही सुमेलित हैं?
- (a) केवल 1 और 2
- (b) केवल 2 और 3
- (c) केवल 1 और 3
- (d) 1, 2 और 3
उत्तर: (d) तीनों युग्म सही हैं।
3. रविशंकर ने निम्नलिखित में से किस फिल्म का संगीत दिया?
- (a) मदर इंडिया
- (b) पथेर पांचाली
- (c) मुगल-ए-आजम
- (d) दो बीघा जमीन
उत्तर: (b) उन्होंने सत्यजीत रे की अपू त्रयी का संगीत दिया, जिसकी शुरुआत पथेर पांचाली से होती है।
4. रविशंकर को 1992 में रेमन मैग्सेसे पुरस्कार किस श्रेणी में मिला?
- (a) लोक सेवा
- (b) सरकारी सेवा
- (c) पत्रकारिता, साहित्य और रचनात्मक संचार कलाएं
- (d) सामुदायिक नेतृत्व
उत्तर: (c) उनका 1992 का पुरस्कार पत्रकारिता, साहित्य और रचनात्मक संचार कलाओं के लिए था।
5. निम्नलिखित कथनों पर विचार कीजिए: 1. रविशंकर राज्यसभा के मनोनीत सदस्य रहे। 2. रविशंकर ऑल इंडिया रेडियो के संगीत निदेशक थे। ऊपर दिए गए कथनों में से कौन-सा/से सही है/हैं?
- (a) केवल 1
- (b) केवल 2
- (c) 1 और 2 दोनों
- (d) न तो 1 और न ही 2
उत्तर: (c) वे 1986 से 1992 तक मनोनीत सदस्य रहे, और 1940 के दशक के आखिर से 1956 तक ऑल इंडिया रेडियो का संगीत संभाला।
मुख्य परीक्षा प्रश्न
- अपनी संस्कृति को बनाए रखने में भारतीय समाज को अनोखा क्या बनाता है? चर्चा कीजिए। (10 अंक, 150 शब्द) पिछले वर्ष का प्रश्न: मुख्य परीक्षा 2019, GS पेपर I।
- मैहर में रविशंकर की तालीम के संदर्भ में गुरु-शिष्य परंपरा को समझाइए। आज इसकी ताकत और सीमाएं क्या हैं? (10 अंक, 150 शब्द)
- रविशंकर के संदर्भ में आजादी के बाद के दशकों में सांस्कृतिक दूत के रूप में भारतीय संगीतकारों की भूमिका का मूल्यांकन कीजिए। (15 अंक, 250 शब्द)
- पश्चिमी संगीत के साथ फ्यूजन ने भारतीय शास्त्रीय संगीत को लोकप्रिय भी बनाया है और पतला भी किया है। आलोचनात्मक परीक्षण कीजिए। (15 अंक, 250 शब्द)
- 1947 के बाद ऑल इंडिया रेडियो जैसी सरकारी संस्थाओं ने भारतीय शास्त्रीय संगीत को कैसे आकार दिया? उदाहरणों के साथ समझाइए। (15 अंक, 250 शब्द)