बाघ गुफाएँ और हल्लीसलास्य चित्र मिलकर गुप्तकाल के बाद की भारतीय भित्ति-चित्रकला की सबसे क़ीमती बची हुई निशानियों में से एक हैं। मध्य प्रदेश के धार ज़िले में बाघेश्वरी नदी के ऊपर बलुआ पत्थर की चट्टानों को काटकर बनाई गई बाघ की नौ बौद्ध गुफाएँ चौथी से छठी सदी ईस्वी के बीच खोदी गईं, और कभी इनकी चूना-प्लास्टर वाली दीवारों पर टेम्पेरा चित्रों की एक लंबी शृंखला थी। इनमें सबसे मशहूर है गुफा 4 का हल्लीसलास्य दृश्य, जिस गुफा को स्थानीय लोग रंग महल या “रंगों का हॉल” कहते हैं। इसमें औरतें और मर्द हाथ में हाथ डाले, बीच में बैठे एक वादक के चारों ओर गोल घेरे में लोकनृत्य करते दिखते हैं। यह किसी नामधारी लोकनृत्य का सबसे पुराना बचा हुआ भारतीय चित्र है और अजंता के भित्तिचित्रों का सबसे नज़दीकी रिश्तेदार।
UPSC की तैयारी में बाघ गुफाएँ और हल्लीसलास्य चित्र भारतीय कला और संस्कृति के मुख्य पाठ्यक्रम का हिस्सा हैं। ये दिखाते हैं कि गुप्तकालीन भित्ति-परंपरा अजंता से आगे कहाँ-कहाँ फैली, मध्य भारत में बौद्ध संरक्षण कैसे चलता रहा, और प्राचीन काल के लोकनृत्य की छवि आज तक कैसे बची रह गई।
बाघ गुफाओं के ज़रूरी तथ्य
- जगह: बाघ गाँव, धार ज़िला, मध्य प्रदेश, बाघेश्वरी नदी के दक्षिणी किनारे पर
- गुफाओं की संख्या: चट्टान काटकर बनाई गई नौ बौद्ध गुफाएँ (सिर्फ़ पाँच तक अब पहुँचा जा सकता है)
- काल: क़रीब चौथी–छठी सदी ईस्वी (गुप्तकाल का आख़िरी दौर और उसके ठीक बाद का समय)
- धार्मिक संबंध: महायान बौद्ध
- सबसे मशहूर गुफा: गुफा 4, यानी रंग महल (रंगों का हॉल)
- चित्र बनाने की तकनीक: सूखे चूने के प्लास्टर पर टेम्पेरा (असली फ़्रेस्को नहीं)
- पहचान वाला चित्र: गुफा 4 का हल्लीसलास्य नृत्य दृश्य
- आज का संरक्षण: मूल चित्र लगभग ख़त्म; प्रतिकृतियाँ ग्वालियर राज्य संग्रहालय और इंदिरा गांधी राष्ट्रीय मानव संग्रहालय, भोपाल में हैं
खोज और भौगोलिक स्थिति
बाघ गुफाएँ विद्वानों की नज़र में 1818 में आईं, जब लेफ़्टिनेंट डेंजरफ़ील्ड ने इनकी जानकारी एशियाटिक सोसाइटी ऑफ़ बंगाल को दी। इसके बाद के सर्वेक्षणों ने, ख़ास तौर पर बीसवीं सदी के शुरू में सर जॉन मार्शल, मुकुल डे और असित कुमार हालदार के काम ने, चित्रों को और बिगड़ने से पहले दर्ज कर लिया। हालदार ने 1921 से 1924 के बीच हल्लीसलास्य दृश्य की जो नक़लें बनाईं, वही आज हमारे पास मूल चित्र का मुख्य रिकॉर्ड हैं।
जगह नाटकीय है। गुफाएँ लाल बलुआ पत्थर की सीधी खड़ी चट्टान में काटी गई हैं, जिसके नीचे एक गहरी घाटी से होकर धारा बहती है, और यह पूरा हिस्सा विंध्य पर्वत के दक्षिणी छोर पर पड़ता है। चट्टान का मुँह उत्तर की तरफ़ है और गुफाएँ एक लंबे बरामदे में खुलती हैं, ठीक अजंता की तरह, जिसके पीछे भिक्षुओं के विहार-कक्ष और चैत्य गृह हैं।
बाघ को ही क्यों चुना गया
अजंता की तरह बाघ भी विंध्य से गुज़रने वाले उस व्यापार मार्ग पर एक दूर-दराज़ की जगह थी, जो पश्चिमी दक्कन को मालवा के पठार से जोड़ता था। एकांत, बारहमासी पानी और सीधी खड़ी बलुआ पत्थर की चट्टान, इन तीनों का मेल इसे बौद्ध भिक्षु-समुदाय के लिए एकदम सही बनाता था। संरक्षण स्थानीय राजाओं से मिला और शायद उसी गुप्त-वाकाटक नेटवर्क से भी, जिसने अजंता को सँभाला था।
नौ गुफाएँ: बनावट
बाघ की नौ गुफाएँ पूरब से पश्चिम की ओर गिनी जाती हैं। गुफा 1 एक विहार है, गुफा 2 चैत्य और विहार का मिला-जुला रूप है जिसे स्थानीय लोग पांडव गुफाएँ कहते हैं, और गुफा 4, यानी रंग महल, सबसे बड़ी और सबसे भरपूर चित्रित गुफा है। गुफा 5 भिक्षुओं के भोजनालय के तौर पर इस्तेमाल होती थी। कई गुफाएँ ढह चुकी हैं या वहाँ पहुँचा नहीं जा सकता, क्योंकि भूकंपों ने समय-समय पर चट्टान को नुक़सान पहुँचाया है।
विहार की बनावट आम है: बीच में खंभों वाला चौकोर हॉल, चारों ओर भिक्षुओं की कोठरियाँ, और पीछे की तरफ़ एक गर्भगृह जिसमें स्तूप या बैठे हुए बुद्ध हैं। गुफा 2 के चैत्य में एक मन्नत वाला स्तूप है।
गुफा 4: रंग महल
गुफा 4 बाघ की स्थापत्य और कला, दोनों का दिल है। इसका बड़ा मुख्य हॉल हर तरफ़ क़रीब 28 मीटर का है, अट्ठाईस खंभों पर टिका है, और उसके चारों ओर एक गलियारा है। हॉल के पीछे एक गर्भगृह है, जिसमें स्तूप के दोनों ओर बोधिसत्व खड़े हैं।
हॉल की चारों दीवारें कभी भित्तिचित्रों से ढकी थीं। पूरब की दीवार पर श्रद्धालुओं और राजपरिवार के जुलूस थे, पश्चिम की दीवार पर नाच और संगीत के दृश्य, जिनमें हल्लीसलास्य भी शामिल है, और उत्तर-दक्षिण की दीवारों पर जातक कथाएँ और बोधिसत्व के चमत्कार। छत पर फूल-पत्ती और ज्यामितीय नमूने बने थे, जो अजंता की मशहूर छत की सजावट से मेल खाते हैं।
चित्र बनाने की तकनीक
बाघ के भित्तिचित्रों में सूखे चूने के प्लास्टर पर टेम्पेरा का इस्तेमाल हुआ है, असली फ़्रेस्को (buon fresco) का नहीं। दीवार पर पहले चावल की भूसी, गोबर और वनस्पति रेशे मिली मिट्टी की मोटी परत चढ़ाई जाती थी, फिर बारीक चूने के प्लास्टर की पतली परत। प्लास्टर सूख जाने पर कलाकार गेरुए लाल रंग से रचना का ख़ाका खींचता और खनिज रंगों से भरता, जैसे काजल, टेर वर्ते (हरा), गेरू, हिंगुल और लाजवर्द, जिन्हें जानवर की सरेस या गोंद में घोला जाता था। यही तरीक़ा अजंता में भी अपनाया गया था।
हल्लीसलास्य चित्र
संस्कृत नाट्यशास्त्र में, यानी भरत के नाट्यशास्त्र और बाद के संगीत रत्नाकर में, हल्लीसलास्य को एक गोल लोकनृत्य बताया गया है, जिसे नर्तकों का समूह, आम तौर पर औरतें, हाथ में हाथ डालकर बीच में बैठे किसी वादक या गायक के चारों ओर घूमते हुए करता है। यह शब्द हल्लीस (समूह नृत्य) और लास्य (कोमल, स्त्रैण गति) से बना है।
गुफा 4 का हल्लीसलास्य भित्तिचित्र ठीक यही दिखाता है। नर्तकों का एक घेरा, जिसे अलग-अलग विद्वानों की पुनर्रचना के हिसाब से पाँच, सात या नौ आकृतियों वाला बताया जाता है, हाथ मिलाकर एक ताल में क़दम बढ़ाता है, और बीच में एक पुरुष वादक बैठकर तबले जैसा ढोल बजाता है। नर्तकों ने चुन्नटदार निचले वस्त्र, कलाई में चूड़ियों के गुच्छे, पायल और बालों के सजीले गहने पहने हैं। कुछ आकृतियाँ देखने वाले की तरफ़ मुड़ी हैं, कुछ दूसरी तरफ़, जिससे असली गोल नृत्य की घूमती हुई गति दीवार पर जमी हुई-सी लगती है।
यह इतना अहम क्यों है
हल्लीसलास्य भित्तिचित्र किसी नामधारी लोकनृत्य का सबसे पुराना बचा हुआ भारतीय चित्र है। यह तीन बातें पक्की करता है:
- नाट्यशास्त्र के लिखित वर्णन किसी असली, सचमुच किए जाने वाले नृत्य रूप से मेल खाते हैं
- लोकनृत्य की परंपराओं को बौद्ध विहारों में भी मान और जगह मिलती थी, सिर्फ़ दरबारी कला में नहीं
- गुप्तकाल के बाद के भित्ति-चित्रकार समूह की गति, पोशाक की बारीकी और भीड़ की रचना को बड़े भरोसे के साथ बना सकते थे
यह चित्र गुप्तकाल के बाद की भारतीय कला की उस ख़ासियत को भी दिखाता है जिसमें धार्मिक कथा के साथ-साथ दुनियावी विषय भी चलते हैं। बौद्ध जातक पैनल, राजसी जुलूस और लोकनृत्य के दृश्य एक ही दीवार साझा करते हैं, यानी पवित्र और सांसारिक कला के बीच की लकीर आर-पार आने-जाने वाली थी।
शैली: बाघ और अजंता की तुलना
बाघ के चित्र शैली में अजंता के बहुत क़रीब हैं: वही लंबी खिंची आँखें, वही तिरछे मुख, रेखा की जगह रंग की छाया से उभार दिखाने का वही तरीक़ा, वही सजीले गहने और चुन्नटदार वस्त्र। लेकिन बाघ के चित्र आम तौर पर:
- विषय में ज़्यादा दुनियावी हैं, यानी नाच, दरबार, शिकार
- समय में कुछ बाद के हैं (ज़्यादातर गुप्तकाल के बाद के, जबकि अजंता दोनों दौर में फैला है)
- रंगों में ज़्यादा चटक हैं, हिंगुल और गेरू ज़्यादा, अजंता जैसा नीला-हरा कम
- ज़्यादा क्षतिग्रस्त हैं, क्योंकि नीचे की बलुआ पत्थर की परत कमज़ोर है
जेम्स बर्गेस और बाद में एम.आर. आनंद जैसे विद्वानों ने बाघ को “अजंता का दुनियावी चचेरा भाई” कहा है। UPSC के लिहाज़ से बाघ और अजंता का रिश्ता बार-बार आने वाला बिंदु है: दोनों टेम्पेरा हैं, दोनों महायान बौद्ध हैं, दोनों मध्य भारत में हैं, और दोनों को साथ पढ़ना ही सबसे अच्छा है।
बाघ के दूसरे चित्र विषय
हल्लीसलास्य के अलावा बचे हुए टुकड़े और हालदार की नक़लें ये दर्ज करती हैं:
- हाथी, घोड़े और छत्र लिए लोगों वाला एक राजसी जुलूस
- स्तूप की पूजा करते भिक्षुओं का दृश्य
- श्रद्धालुओं के समूह को उपदेश देते एक बोधिसत्व
- छत पर बने फूल-पत्ती और ज्यामितीय पैनल, जो अजंता वालों से मेल खाते हैं
संरक्षण का इतिहास
बाघ के चित्रों को बहुत नुक़सान हुआ है। ऊपर की चट्टान से रिसती नमी, बाघेश्वरी धारा की समय-समय पर आने वाली बाढ़ और भूकंप से हुई टूट-फूट की वजह से प्लास्टर का बड़ा हिस्सा झड़ गया। ASI ने बीसवीं सदी के शुरू में संरक्षण शुरू किया, जो रुक-रुककर आज तक चलता रहा है।
आज मूल चित्रों में से ज़्यादातर ख़त्म हो चुके हैं। जो बचा है, वह इस रूप में सुरक्षित है:
- 1920 के दशक में मुकुल डे, असित कुमार हालदार और नंदलाल बोस की बनाई नक़लें और अनुरेखण
- ग्वालियर राज्य संग्रहालय में रखी तस्वीरें और जलरंग प्रतिकृतियाँ
- इंदिरा गांधी राष्ट्रीय मानव संग्रहालय, भोपाल में एक अलग दीर्घा
गुफा 4 और गुफा 5 में मूल चित्रों के कुछ टुकड़े अब भी अपनी जगह पर हैं, लेकिन उन्हें देखने के लिए ख़ास अनुमति चाहिए।
UPSC के लिए महत्व
बाघ गुफाएँ और हल्लीसलास्य चित्र UPSC के लिए इसलिए मायने रखते हैं क्योंकि ये:
- गुप्तकाल के बाद की भित्ति-परंपरा को अजंता से आगे मध्य भारत तक फैलाते हैं
- संस्कृत नाट्यशास्त्र के लोकनृत्य रूपों को चित्र में दर्ज करते हैं
- उस चूने पर टेम्पेरा तकनीक को दिखाते हैं जिसने भारतीय भित्तिकला को पहचान दी
- बौद्ध संरक्षण के दुनियावी विषयों को सामने लाते हैं
- राष्ट्रीय कला-इतिहास के पाठ्यक्रम में मध्य प्रदेश की विरासत को जगह देते हैं
सामान्य प्रश्न
बाघ गुफाएँ कहाँ हैं?
बाघ गुफाएँ मध्य प्रदेश के धार ज़िले के बाघ गाँव में हैं, जो विंध्य शृंखला के दक्षिणी छोर पर बाघेश्वरी नदी के ऊपर बलुआ पत्थर की चट्टान काटकर बनाई गई हैं, इंदौर से क़रीब 200 किलोमीटर पश्चिम।
हल्लीसलास्य चित्र क्या है?
बाघ की गुफा 4 (रंग महल) का हल्लीसलास्य चित्र एक गोल लोकनृत्य दिखाता है, जिसे नाट्यशास्त्र में नर्तकों के ऐसे समूह के रूप में बताया गया है जो बीच में बैठे वादक के चारों ओर हाथ में हाथ डालकर घूमता है। यह किसी नामधारी लोकनृत्य रूप का सबसे पुराना बचा हुआ भारतीय चित्र है।
बाघ गुफाएँ कितनी हैं?
मूल रूप से नौ बाघ गुफाएँ हैं, लेकिन आज सिर्फ़ क़रीब पाँच तक ही पहुँचा जा सकता है। सबसे अहम गुफा 4 है, यानी रंग महल।
क्या बाघ के चित्र असली फ़्रेस्को हैं?
नहीं। ये सूखे चूने के प्लास्टर पर बने टेम्पेरा चित्र हैं, असली फ़्रेस्को (buon fresco) नहीं। यही तकनीक अजंता में भी अपनाई गई थी, जिसमें प्लास्टर सूख जाने के बाद सरेस या गोंद में घुले रंग लगाए जाते हैं।
बाघ और अजंता में फ़र्क़ क्या है?
दोनों की शैली, तकनीक और महायान बौद्ध पृष्ठभूमि एक जैसी है, लेकिन बाघ के चित्र विषय में ज़्यादा दुनियावी, समय में कुछ बाद के, रंगों में ज़्यादा चटक और हालत में कहीं ज़्यादा ख़राब हैं। बाघ को कभी-कभी अजंता का दुनियावी जोड़ीदार कहा जाता है।
बाघ के चित्रों की नक़ल किसने बनाई?
सबसे अहम शुरुआती नक़लें 1920 के दशक में मुकुल डे, असित कुमार हालदार और नंदलाल बोस ने बनाईं। ग्वालियर और भोपाल के संग्रहालयों में रखी ये प्रतिकृतियाँ ही हमारा मुख्य रिकॉर्ड हैं, क्योंकि मूल चित्र काफ़ी हद तक ख़राब हो चुके हैं।
बाघ गुफाओं का समय क्या है?
गुफाएँ और उनके चित्र क़रीब चौथी से छठी सदी ईस्वी के हैं, यानी गुप्तकाल का आख़िरी दौर और उसके ठीक बाद का समय।
कला-इतिहास के लिए हल्लीसलास्य दृश्य क्यों अहम है?
यह नाट्यशास्त्र में दर्ज किसी लोकनृत्य का सबसे पुराना चित्र-सबूत है। यह पक्का करता है कि संस्कृत नाट्यशास्त्र असली प्रस्तुतियों का वर्णन कर रहा था, और यह भी दिखाता है कि बौद्ध विहारों की कला में धार्मिक कथा के साथ दुनियावी और लोक विषय भी शामिल थे।
