तीजन बाई: पंडवानी, कापालिक शैली और पद्म विभूषण

तीजन बाई (1956 से 2026) पंडवानी की गायिका थीं, यानी गीतों में महाभारत सुनाने की छत्तीसगढ़ी परंपरा की, और वे आज के छत्तीसगढ़ के दुर्ग जिले से थीं। वे दमदार कापालिक शैली में प्रस्तुति देने वाली पहली महिला थीं। वे इस विधा को गांव के मंचों से पेरिस और फुकुओका तक ले गईं, और 2019 में उन्हें पद्म विभूषण मिला। 5 जुलाई 2026 को रायपुर में उनका निधन हुआ, और उनका करियर इस बात का सबसे साफ आधुनिक उदाहरण है कि एक लोक विधा देश के सबसे ऊंचे सम्मानों तक कैसे पहुंची।

ज्यादातर पाठक उनके बारे में एक पंक्ति सीखते हैं: वे कापालिक शैली में खड़े होकर गाती थीं, जबकि उनसे पहले की महिलाएं वेदमती शैली में बैठकर गाती थीं। यह पंक्ति काम की है, लेकिन अधूरी है। ये दोनों नाम दो तरह की सामग्री भी बताते हैं, एक जो गांव की मौखिक कथाओं पर टिकी है और दूसरी जो एक लिखित हिंदी महाभारत पर, और इन नामों का अपना एक इतिहास भी है। यह नोट उनके करियर के रिकॉर्ड को सरल बनाए गए रूप से अलग रखता है, और समझाता है कि इन शैलियों का असल मतलब क्या है।

तीजन बाई कौन थीं?

तीजन बाई दुर्ग इलाके के एक जनजातीय परिवार की पेशेवर कलाकार थीं, जिन्होंने पंडवानी को पूरे भारत और विदेश में जानी जाने वाली मंच कला बना दिया। उनके जन्म को लेकर विवरण अलग-अलग हैं। फुकुओका पुरस्कार की जीवनी 8 अगस्त 1956 को पाटन के अटारी गांव में जन्म बताती है, और उनका बचपन गनियारी में बीता। दूसरे विवरण 24 अप्रैल 1956 को भिलाई के पास गनियारी में जन्म बताते हैं। नीचे की तालिका में वे तथ्य हैं जिनका रिकॉर्ड साथ देता है।

पंडवानी क्या है?

पंडवानी, जिसका शाब्दिक अर्थ है ‘पांडवों की कहानी’, महाभारत के प्रसंगों का गायन के साथ वर्णन है, जिसे छत्तीसगढ़ी में एक मुख्य गायक कुछ साथी कलाकारों के छोटे समूह के साथ प्रस्तुत करता है। इंदिरा गांधी राष्ट्रीय कला केंद्र (IGNCA) इसे परधान, गोंड और देवार समुदायों की कथा परंपरा बताता है, जो छत्तीसगढ़, ओडिशा और आंध्र प्रदेश में फैले हैं। एक अकेला कलाकार देवताओं का आह्वान करने के बाद कहानी की अगुवाई करता है।

तीन बातें किसी प्रस्तुति की पहचान हैं:

• सहायक वस्तु के रूप में तंबूरा। मुख्य गायक हाथ में तंबूरा रखता है, जो लगातार सुर देने वाला तार वाद्य है, और कहानी को जिस चीज की जरूरत हो, उसे वही बना देता है: धनुष, गदा या रथ।
• साथी कलाकारों से बातचीत। फुकुओका पुरस्कार का प्रशस्ति-पत्र गायक और साथियों के बीच छोटी-छोटी बोली गई बातचीत पर जोर देता है, जो कहानी को आगे बढ़ाती रहती है और दर्शकों को भी उस माहौल में एक आवाज देती है।
• स्थानीय भाषा। इसे संस्कृत या मानक हिंदी के बजाय छत्तीसगढ़ी में गाया जाता है, और फुकुओका प्रशस्ति-पत्र के शब्दों में, इसी वजह से इसे आम लोगों में लोकप्रियता मिली।

प्रसंग लंबे चलते हैं। एक युद्ध या अपमान का एक दृश्य पूरी शाम ले सकता है, इसलिए गायक पूरा महाकाव्य सुनाने के बजाय मौके के हिसाब से प्रसंग चुनता है।

एक जापानी तुलना इसे समझने में मदद करती है। 22 सितंबर 2018 को फुकुओका में उनके पुरस्कार के लिए हुए एक सार्वजनिक मंच पर हिंदी विद्वान मुरायामा काजुयुकी ने पंडवानी की तुलना नानिवा-बुशि से की, जो शामिसेन के साथ गाकर कहानी सुनाने की एक जापानी विधा है। यह तुलना ढांचे के लिए ठीक बैठती है, यानी एक ही कथावाचक जो एक वाद्य के साथ लंबी कहानी गाता और बोलता है। लेकिन सामग्री और परिवेश पर यह टूट जाती है: पंडवानी एक ही महाकाव्य सुनाती है, और यह कोई धार्मिक अनुष्ठान नहीं है, इसलिए इसे कहीं भी खुलकर प्रस्तुत किया जा सकता है।

IGNCA ने इस विधा को फिल्म पर भी दर्ज किया है। मनोहर आशी के निर्देशन में बनी उसकी डॉक्यूमेंट्री पंडवानी छत्तीसगढ़, जो एक घंटे से थोड़ी ही कम है, दोनों शैलियों को दर्ज करती है, और यह इस परंपरा के उन गिने-चुने अभिलेखों में से है जो इसके सितारा कलाकारों से आगे जाते हैं।

वेदमती और कापालिक में क्या अंतर है?

छोटा उत्तर यह है कि वेदमती लिखित ग्रंथ पर आधारित शैली है और कापालिक मौखिक, ज्यादा नाटकीय शैली, और खड़े होकर बनाम बैठकर गाने का फर्क इसी से निकलता है। लंबा उत्तर समझाता है कि इन नामों पर खुद बहस क्यों होती है।

IGNCA का दस्तावेजीकरण दोनों शैलियों और उनके कलाकारों का नाम देता है। वेदमती की शुरुआत झाड़ूराम देवांगन और उनके कलाकार परिवार ने की; कापालिक ‘वेदमती से ज्यादा जीवंत’ है, और इसकी मशहूर गायिकाएं तीजन बाई, मीना साहू और शांति देवी हैं।

सहापीडिया का इस परंपरा पर अध्ययन इतिहास की कमी पूरी करता है। करीब 1940 में बुनकर झाड़ूराम देवांगन को एक साड़ी के बदले भुगतान के रूप में सबल सिंह चौहान की हिंदी महाभारत की एक प्रति मिली, और उन्होंने उसे कंठस्थ कर लिया। उनकी पंडवानी उसी लिखित ग्रंथ पर टिकी थी, और उन्होंने उन क्षेत्रीय कहानियों को छोड़ दिया जिन्हें वे प्रामाणिक नहीं मानते थे। 1980 के दशक तक स्थानीय बोलचाल में क्षेत्रीय मौखिक कथाओं से गाने को ‘कापालिक’, यानी काल्पनिक, और ग्रंथ से गाने को ‘वेदमती’ कहा जाने लगा। अध्ययन बताता है कि कापालिक शब्द के साथ आज भी एक नीचा दिखाने वाली गूंज जुड़ी है।

दोनों बातों को साथ रखें तो आम सार में एक सुधार जरूरी है। ये नाम पहले सामग्री को बांटते थे, यानी लिखित ग्रंथ बनाम मौखिक कथा, और बाद में ही ये प्रस्तुति की शैलियों के निशान बने, जिनमें कापालिक गायक खड़े होकर पात्रों का अभिनय करता है। जब तीजन बाई ने कापालिक गाया, तो उन्होंने नाटकीय शैली और गांव की पुरानी कहानियां, दोनों चुनीं।

तीजन बाई का करियर कैसे आगे बढ़ा?

उनका करियर 1960 के दशक के आखिर में गांव की प्रस्तुतियों से शुरू होकर 1980 के दशक में राष्ट्रीय मंचों तक, और 2000 के बाद अंतरराष्ट्रीय सम्मानों तक पहुंचा। फुकुओका पुरस्कार की जीवनी तारीख के साथ यह क्रम देती है।

सीखना और 1969 की पहली प्रस्तुति

उन्होंने बचपन में अपने नाना से पंडवानी सीखी, और बाद में उमेद सिंह देशमुख से अनौपचारिक प्रशिक्षण लिया। 1969 में उन्होंने दुर्ग के पड़ोसी गांव चंद्रखुरी में अपनी पहली सार्वजनिक प्रस्तुति दी, और कापालिक शैली में गाया। ऐसा पहली बार था जब किसी महिला ने यह किया। इसके बाद आसपास के गांवों से उत्सवों और खास मौकों के न्योते आने लगे।

एक महिला का सबके सामने पंडवानी गाना विरोध से टकराया। फुकुओका जीवनी दर्ज करती है कि 1970 में महिला होकर गाने की वजह से उनके समुदाय ने उन्हें बाहर कर दिया। पुरस्कार का प्रशस्ति-पत्र उनकी जिद को वह वजह मानता है जिससे उनके करियर ने महिलाओं को और दमन झेल रहे लोगों को हिम्मत दी।

भारत भवन और राष्ट्रीय मंच

असली मोड़ 1982 में आया। उन्होंने भोपाल के कला केंद्र भारत भवन के आयोजित एक कार्यक्रम में प्रस्तुति दी, और उसी साल प्रधानमंत्री इंदिरा गांधी के सामने भी गाया। 1985-86 में उन्होंने पोलैंड में एक भारतीय उत्सव में गाया, जो विदेश में उनकी पहली प्रस्तुति थी। इसके बाद फ्रांस, जर्मनी, ब्रिटेन, स्विट्जरलैंड, इटली, माल्टा, साइप्रस, तुर्किये, यमन, बांग्लादेश और मॉरीशस के दौरे हुए।

शोहरत ने कला से बाहर की उनकी नौकरी खत्म नहीं की। 1986 से उन्होंने भिलाई स्टील प्लांट में काम किया, और फुकुओका प्रशस्ति-पत्र बताता है कि जब वे प्रस्तुति नहीं दे रही होती थीं, तब इस इस्पात कारखाने में काम करती रहती थीं।

सिखाना और बाद के साल

2001 से उन्होंने एक मंडली चलाई जो प्रस्तुतियां देती थी और शिष्यों को प्रशिक्षण देती थी, और एक अकेला सितारा इसी तरह परंपरा में बदलने की कोशिश करता है। 2003 में उन्हें बिलासपुर के गुरु घासीदास विश्वविद्यालय, रायपुर विश्वविद्यालय और जबलपुर विश्वविद्यालय से मानद डॉक्टरेट मिली। 2018 में अपने फुकुओका स्वीकृति भाषण में उन्होंने बच्चों की पढ़ाई में मदद की बात कही, क्योंकि वे खुद स्कूल नहीं जा पाई थीं।

तीजन बाई को कौन-कौन से सम्मान मिले?

उन्हें तीनों पद्म पुरस्कार मिले, जो किसी लोक कलाकार के लिए दुर्लभ बात है, और इसके साथ संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार और जापान का फुकुओका पुरस्कार भी। सरकारी रिकॉर्ड की तारीखों के साथ क्रम यह है:

• 1988: पद्म श्री, जिसमें उनका नाम ‘श्रीमती तीजन बाई (लोक संगीत), द्रुग, मध्य प्रदेश’ दर्ज है, क्योंकि दुर्ग तब मध्य प्रदेश में था।
• 1995 या 1996: संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार; भारतीय रिपोर्टें 1995 बताती हैं और फुकुओका जीवनी 1996।
• 2003: पद्म भूषण, अब दुर्ग, छत्तीसगढ़ से दर्ज, क्योंकि 2000 में राज्य बन चुका था।
• 2016: एम.एस. सुब्बुलक्ष्मी राष्ट्रीय शताब्दी पुरस्कार।
• 2018: फुकुओका पुरस्कार, कला और संस्कृति पुरस्कार, जिसे फुकुओका शहर एशियाई संस्कृति में योगदान के लिए देता है।
• 2019: पद्म विभूषण, दूसरा सबसे बड़ा नागरिक सम्मान, 16 मार्च 2019 की अधिसूचना से।

याद रखने लायक पद्म विभूषण है, क्योंकि अधिसूचना उन्हें छत्तीसगढ़ से ‘कला’ श्रेणी में दर्ज करती है, यानी दूसरे सबसे बड़े नागरिक सम्मान के स्तर पर राज्य की पहचान। पद्म श्री से पद्म विभूषण तक का उनका सफर 31 साल का रहा। पद्म पुरस्कार नोट बताता है कि तीनों दर्जे कैसे अलग हैं, और बड़ा पुरस्कार और सम्मान नोट इन्हें दूसरे राष्ट्रीय सम्मानों के साथ रखता है।

तीजन बाई और पंडवानी को लेकर किस बात पर बहस है?

दो सवालों पर बहस होती है: क्या कापालिक नाम मौखिक परंपरा को छोटा दिखाता है, और क्या एक सितारा कलाकार किसी सामुदायिक कला को आगे बढ़ाता है या उसे एक जैसा बना देता है। इनमें से कोई भी सवाल उनकी कला को नहीं छूता, जिस पर किसी को कोई विवाद नहीं है।

पहला सवाल शब्दों का है। जैसा सहापीडिया का अध्ययन दिखाता है, ‘कापालिक’ की शुरुआत उन कहानियों के लिए एक हल्के, नीचा दिखाने वाले शब्द के रूप में हुई जो लिखित ग्रंथ में नहीं थीं। उनकी कामयाबी ने इस नाम को एक तमगा बना दिया, लेकिन इसने यह भी छिपा दिया कि पंडवानी की कितनी सामग्री उन क्षेत्रीय कथाओं से आती है जिन्हें ग्रंथ वाली शैली ने किनारे कर दिया था। एक सावधान उत्तर शैलियों के नाम इस्तेमाल करता है और उनकी शुरुआत का भी जिक्र करता है।

दूसरा सवाल प्रतिनिधित्व का है। लोक विधाएं कुछ मशहूर नामों के जरिए देश भर के दर्शकों तक पहुंचती हैं, और पंडवानी उन्हीं के नाम से जानी जाने लगी, यहां तक कि तीजन बाई पंडवानी का पर्याय बन गईं। IGNCA की अपनी कापालिक गायकों की सूची दूसरे नाम भी देती है, मीना साहू और शांति देवी, और झाड़ूराम देवांगन के परिवार की वेदमती परंपरा भी। निष्पक्ष पढ़ाई यह है कि उन्होंने पूरी परंपरा के दर्शकों का दायरा बढ़ाया, जबकि परंपरा खुद किसी एक गायक से बड़ी बनी रही।

आज की तीजन बाई

तीजन बाई का निधन 5 जुलाई 2026 को रायपुर में हुआ। राष्ट्रपति, उपराष्ट्रपति और प्रधानमंत्री ने उसी दिन शोक जताया। प्रधानमंत्री ने कहा कि उन्होंने छत्तीसगढ़ की इस लोक कला के लिए दुनिया भर में पहचान कमाई, और उनके निधन को कला और संस्कृति के लिए अपूरणीय क्षति बताया। फुकुओका पुरस्कार समिति ने 8 जुलाई 2026 को एक श्रद्धांजलि लेख प्रकाशित किया।

उनके जाने से पंडवानी के सामने वही सवाल है जो एक मशहूर नाम वाली हर लोक विधा के सामने आता है: क्या शिष्य और मंडलियां इसे आगे ले जा सकती हैं। इसका उत्तर 2001 में उनकी बनाई मंडली में और IGNCA की सूची वाले गायकों में है। पंडवानी राजस्थान की गवरी जैसी दूसरी सामुदायिक प्रस्तुति परंपराओं के साथ आती है, और कठपुतली और पारंपरिक रंगमंच रूपों वाला नोट इस बड़े परिवार को कवर करता है। हर राज्य की लोक नृत्य और संगीत परंपराओं में छत्तीसगढ़ की जगह देखने के लिए राज्य और उनके नृत्य रूप वाला नोट एक तेज नक्शा है।

परीक्षा के लिए तीजन बाई कैसे पढ़ें

वे सामान्य अध्ययन पेपर I में भारतीय संस्कृति, खास तौर पर छत्तीसगढ़ का लोक संगीत और कथा परंपराओं, के तहत आती हैं, और 2019 के पद्म विभूषण और पंडवानी की शैलियों के जरिए प्रीलिम्स की मजबूत उम्मीदवार हैं। 2013 से 2026 तक के प्रीलिम्स प्रश्न बैंक के 1,403 सवालों में से 94 कला और संस्कृति के हैं, और किसी लोक विधा को उसके राज्य से मिलाना इसके सबसे आम रूपों में से एक है।

मुख्य परीक्षा अकेले कलाकारों के बारे में नहीं, बल्कि धरोहर और उसके बचे रहने के बारे में पूछती है। मुख्य परीक्षा 2018, GS पेपर I में पूछा गया “भारतीय कला धरोहर की रक्षा इस समय की जरूरत है। चर्चा कीजिए।”, और जीवित कलाकारों पर टिकी एक मौखिक महाकाव्य विधा उस धरोहर का सबसे साफ उदाहरण है जिसे किसी संग्रहालय में नहीं बचाया जा सकता।

रिवीजन के लिए पक्के कर लेने वाले तथ्य:

• पंडवानी: छत्तीसगढ़ी में गायन के साथ महाभारत का वर्णन; तंबूरा सहायक वस्तु के रूप में।
• दो शैलियां: वेदमती (ग्रंथ पर आधारित, झाड़ूराम देवांगन) और कापालिक (मौखिक कथा, ज्यादा नाटकीय)।
• तीजन बाई: सबके सामने कापालिक गाने वाली पहली महिला, 1969 में चंद्रखुरी में।
• पद्म श्री 1988, पद्म भूषण 2003, पद्म विभूषण 2019।
• फुकुओका पुरस्कार, कला और संस्कृति, 2018।
• निधन 5 जुलाई 2026, रायपुर।

तीन भ्रम नंबर कटवाते हैं:

• वेदमती का मतलब सिर्फ ‘बैठकर’ और कापालिक का सिर्फ ‘खड़े होकर’ नहीं है। गहरा फर्क ग्रंथ बनाम मौखिक कथा का है।
• पंडवानी महाभारत सुनाती है, रामायण नहीं; नाम ही पांडवों से आया है।
• उनके 1988 के पुरस्कार में मध्य प्रदेश दर्ज है, क्योंकि छत्तीसगढ़ 2000 में जाकर बना। इसलिए परीक्षा का जो कथन उनके शुरुआती पुरस्कार को छत्तीसगढ़ में रखे, वह रिकॉर्ड के हिसाब से तकनीकी रूप से गलत है।

परीक्षक जिन मिलती-जुलती कथा विधाओं की जोड़ी बना सकता है:

तीजन बाई सूची की एक प्रविष्टि को तारीखों वाले एक इंसान में बदल देती हैं, और इससे पाठ्यक्रम का लोक संगीत वाला हिस्सा याद रखना बहुत आसान हो जाता है। जो उम्मीदवार जानता है कि कापालिक कभी नीचा दिखाने वाला शब्द क्यों था, उसने वह बात समझ ली है जो एक पंक्ति वाला सार छोड़ देता है। यही समझ धरोहर पर एक संतुलित उत्तर को एक सूची से अलग करती है।

सामान्य प्रश्न

अभ्यास प्रश्न

प्रीलिम्स MCQ

1. पंडवानी के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार कीजिए: 1. यह महाभारत पर आधारित एक कथा-गायन परंपरा है। 2. तीजन बाई इसकी वेदमती शैली की प्रमुख कलाकार थीं। ऊपर दिए गए कथनों में से कौन-सा/से सही है/हैं?

• (a) केवल 1
• (b) केवल 2
• (c) 1 और 2 दोनों
• (d) न तो 1 और न ही 2

उत्तर: (a) पंडवानी महाभारत सुनाती है; तीजन बाई कापालिक शैली में गाती थीं, जबकि वेदमती झाड़ूराम देवांगन से जुड़ी है।

2. पंडवानी मुख्य रूप से किस राज्य से जुड़ी लोक परंपरा है?

• (a) ओडिशा
• (b) छत्तीसगढ़
• (c) झारखंड
• (d) राजस्थान

उत्तर: (b) पंडवानी छत्तीसगढ़ी में गाई जाती है और इसका केंद्र छत्तीसगढ़ है।

3. तीजन बाई के बारे में निम्नलिखित कथनों पर विचार कीजिए: 1. उन्हें पद्म श्री, पद्म भूषण और पद्म विभूषण मिले। 2. उन्हें फुकुओका पुरस्कार मिला। 3. उन्हें भारत रत्न मिला। ऊपर दिए गए कथनों में से कौन-से सही हैं?

• (a) केवल 1 और 2
• (b) केवल 2 और 3
• (c) केवल 1 और 3
• (d) 1, 2 और 3

उत्तर: (a) उनके पास तीनों पद्म पुरस्कार और 2018 का फुकुओका पुरस्कार था, लेकिन भारत रत्न नहीं।

4. पंडवानी प्रस्तुतियों में मुख्य गायक किस वाद्य को सहायक वस्तु के रूप में भी इस्तेमाल करता है?

• (a) इकतारा
• (b) ढोल
• (c) तंबूरा
• (d) शहनाई

उत्तर: (c) कहानी की जरूरत के हिसाब से तंबूरा धनुष, गदा या रथ बन जाता है।

5. पंडवानी की वेदमती शैली को किस लिखित ग्रंथ ने आकार दिया?

• (a) कंब रामायणम
• (b) सबल सिंह चौहान की महाभारत
• (c) रामचरितमानस
• (d) जैमिनी भारत

उत्तर: (b) झाड़ूराम देवांगन ने वेदमती शैली को सबल सिंह चौहान की हिंदी महाभारत पर खड़ा किया।

मुख्य परीक्षा प्रश्न

1. अपनी संस्कृति को बनाए रखने में भारतीय समाज को अनोखा क्या बनाता है? चर्चा कीजिए। (10 अंक, 150 शब्द) पिछले वर्ष का प्रश्न: मुख्य परीक्षा 2019, GS पेपर I।
2. पंडवानी क्या है? इसकी वेदमती और कापालिक शैलियों में अंतर स्पष्ट कीजिए। (10 अंक, 150 शब्द)
3. मौखिक कथा परंपराएं ग्रंथों या स्मारकों पर नहीं, बल्कि जीवित कलाकारों पर टिकी होती हैं। पंडवानी के संदर्भ में उन्हें बचाने की चुनौतियों पर चर्चा कीजिए। (15 अंक, 250 शब्द)
4. महिला कलाकारों ने भारत की लोक परंपराओं को कैसे बदला है? तीजन बाई के करियर से समझाइए। (15 अंक, 250 शब्द)
5. भारत में लोक प्रदर्शन कलाओं को टिकाए रखने में राष्ट्रीय सम्मानों और सरकारी संस्थाओं की भूमिका का परीक्षण कीजिए। (15 अंक, 250 शब्द)

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